盆景其它流派及其風格
徽派盆景及其風格
徽派盆景是以安徽省的徽州命名的盆景藝術(shù)流派,以歙縣賣花漁村(雄興鄉(xiāng)洪嶺村)為代表,包括績溪、休寧、黟縣等廣大地區(qū)。徽州地處新安江上游的黃山與白岳之間,這里山青水秀,氣候溫和,資源極為豐富。自南宋建部臨安(今浙江省杭州市),徽州即以其優(yōu)越的地理位置,經(jīng)濟、文化都得到了迅速的發(fā)展,盆景藝術(shù)也為了滿足富商大賈、達官顯宦的需要而得到與之相適應(yīng)的發(fā)展。
早在唐朝,賣花漁村的花農(nóng)就開始培育花木盆景。據(jù)(洪氏世譜)記載:乾符六年(公元879年),村里有位名叫洪必信、號梅窗處上的人,“嗜書史,善吟詠,嘗居于有建小樓數(shù)楹,植梅于前,作梅百韻以自悅!被张膳杈帮L格獨特,形式多樣,造型技法受損、蘇、滬諸派影響,以古傲蒼勁、奇峭多姿為主要特色,尤以梅極最為著名,稱為“徽梅”,品種有紅梅、二紅。骨里紅、綠導、玉蝶、素白、臺閣;臺閣又分為銀紅臺閣與香花臺閣等等。
在造型上分規(guī)則類與自然類,規(guī)則類主要有“游龍式”(多見于梅樁)、“扭旋式”、“三臺式”、“屏風式”、“疙瘩式”等。自然類則師法造化和表現(xiàn)畫意,不拘一格,匠心獨運,具有鮮明的地域個性。改革開放以來,徽派樹樁盆景、尤以梅樁盆景在造型上更趨自然。其山水盆景以平遠式為基調(diào),山不高而秀,水不深而闊,白帆點點,波光遴粼,好一幅“秋水共長天一色”的江南圖畫。 浙派盆景及其風格
以浙江省杭州、溫州兩地為中心的浙派盆景,歷史悠久。宋朝吳自牧的《夢梁錄》中就曾寫道:“錢塘門外溜水橋、東西馬塍諸園皆植怪松異檜,四時奇花。精巧窠兒多為蟠龍、飛禽、走獸之狀!闭f明當時的樹樁盆景在造型上已有相當高的水平。王十朋的《巖松記》、明朝浙江人屠隆的《考磐余錄》、清朝杭州人陳淏子的《花鏡》等著作中,都有關(guān)于盆景藝術(shù)的記述,并且特別強調(diào)以畫意詩情入景。如《考磐余錄》在《盆玩箋》就以天目松為例,描繪其“結(jié)為馬遠之欹斜詰曲,郭熙之露項攫拿,劉松年之偃亞層疊,盛子昭之拖拽軒翥等狀”。
按傳統(tǒng)劃分,杭州一帶的盆景屬江南派,采用棕絲和金屬絲蟠扎與細修精剪相結(jié)合的造型技法,逐步形成有別于江南其他各派的藝術(shù)風格:以松、柏為主,尤其是五針松,繼承宋、明以來“高干”、“合栽”為造型基調(diào)的寫意傳統(tǒng),薄片結(jié)扎,層次分明。擅長直干或三五株栽于一盆,以表現(xiàn)莽莽叢林的特殊藝術(shù)效果。對柏類的主干作適度的扭曲,剝?nèi)淦,以表現(xiàn)蒼古意趣,并且善于用枯干枯枝與茂密的枝葉相映生輝,大有似入林蔭深處,令人六月忘暑的妙境。
樹種除松、柏外,其他雜木類和觀花、觀果、觀葉類共約100余種。
閩派盆景及其風格
閩派盆景以福建省的福州、泉州為中心;福州自古是“東南名城,八閩部會”;泉州古稱“溫陵”,植物種類繁多,資源豐富。兩地盆景具有悠久的歷史,源于兩家,盛于明清,精于近代,在長期的發(fā)展過程中,深受揚、蘇、嶺南各派乃至日本盆景的影響,逐步形成了自己的風格,這主要表現(xiàn)在對當?shù)靥禺a(chǎn)榕樹樁景的造型上。
福建地處亞熱帶,榕樹十分普遍,品種有小葉榕、白榕、紅榕。竹葉榕等。以葉小、干古、塊根懸露、樹態(tài)奇特為上品。閩派盆景因此以榕樹為盛,榕樹為秀,享有“榕樹獨傳”的美譽。在造型技法上吸取南、北兩派之長,在采用蓄技截干、鹿角雞爪的同時,也講究樹干虬曲,扎片結(jié)頂。在對榕樹的加工方法上,利用榕樹的塊根、氣生根逐漸“提根”,形成“樹干”一體,使干與根合二而一,顯示出獨特的藝術(shù)風格:灑脫自然,飄逸多姿。
閩南方言的“榕”與“情”諧音,一盆盆意味深長的榕樁盆景,把海峽兩岸人民的心緊緊地連在一起。許多歸僑和盆景作者,紛紛把這一主題作為構(gòu)思的出發(fā)點,體現(xiàn)了濃厚的“僑鄉(xiāng)”(地域)特色。常用樹種還有榆樹、福建茶、九里香、樸樹。雀梅、羅漢松等。
山水盆景大多表現(xiàn)嶺南風光,石材主要有海浮石、砂積石、太湖石等。
桂派盆景及其風格
廣西盆景雖然曾經(jīng)是嶺南派的一個分支,但又具有自己的獨特個性,尤其是山水盆景和石玩盆景,更顯示出與以廣州為中心的嶺南盆景的不同特色。
“桂林山水甲天下”。為廣西的山水盆景創(chuàng)作提供了極好的內(nèi)涵和“范本”。廣西省地處嶺南亞熱帶,石山較多,山上生長的古老樹樁是創(chuàng)作樹樁盆景的極佳原料,而山上蘊藏的各種石材,又成為創(chuàng)作山水盆景和石玩盆景取之不盡、用之不竭的豐富資源。
桂派山水盆景又以表現(xiàn)桂林、陽朔、漓江等風景勝地的自然風光為優(yōu)勢,講求清、通、險、闊,即清秀明麗,圓潤通達,險峻幽深,景觀壯闊。常用石材有:石灰石、石筍、英石、蘆管石等。
樹樁盆景以古樁頭為主,因勢取材,師法自然。造型上分為兩大類:一是矮樁型,樹蔸奇古,盤根錯節(jié),技托流暢,獨立成景;二是瀟灑型,樹頭蒼雅,枝干挺拔,疏密有致,頗多野趣?傮w說來,可以稱之為“八桂風貌”。 常用樹種與嶺南派大同小異,主要有榆樹、九里香、福建茶、黃楊、六月雪、羅漢松、五針松、紫藤、榕樹等。
京派盆景及其風格
北京盆景形成流派的時間雖然不長,但實際上也有幾百年的歷史。明朝王世懋所著《學圃雜書》中說:“京師許多千歲家,見盆中一綠曹玉蝶梅,梅之極品。”清朝的《日下舊聞考》記載:“京師臘月即買牡丹、梅花、緋桃、探春諸花,皆貯暖室,以火烘之。’慷熙皇帝有兩首詠盆景的詩:《詠御制盆景榴花》和《詠盆中松》。到清朝后期,在借鑒外地盆景制作的基礎(chǔ)上,結(jié)合本地的自然條件與民風民俗,逐漸發(fā)展為梅花樁景、宮廷桂樹、石榴盆景、牡丹盆景等等,現(xiàn)在中山公園、頤和園等園林單位還保存了一些百年以上的桂樹、石榴樁景。
由于受到自然和社會諸種條件限制,北京盆景發(fā)展一直緩慢,1980年成立北京市盆景協(xié)會,特別是在舉辦了幾次全國性的盆景藝術(shù)作品展覽后,北京盆景才有了長足的進步,并很快形成了自己的造型技法和藝術(shù)特色。
在造型方面吸取了南、北兩派之長,以剪為主,以扎為輔,剪扎結(jié)合。布局上因材制宜,繁中求簡,粗中有細,露中有藏,達到參差錯落,統(tǒng)一中求變化,變化中求統(tǒng)一。測技多以橫技式出現(xiàn),樹冠多作扇形或半圓形,以顯示雄偉剛勁的氣勢。
北京盆景學習和繼承了首都古典園林藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng),并由于受到中原文化的薰陶,因而其盆景藝術(shù)風格表現(xiàn)為敦厚穩(wěn)健,古雅質(zhì)樸。
常用樹種有:鵝耳標、樸樹、荊條、華山松、鼠李、楓樹、榆樹、山植、檜拍、云杉等多達40余種。
常用石材有:斧劈石、砂積石、千層石、鐘乳石、雞骨石等。
香港盆景及其風格
香港盆景是當?shù)亍盎ㄊ小钡乃拇髸充N品種之一,深受廣大人民群眾的喜愛。香港由于地域狹小,自然資源極為有限,所用樹種、石材基本上從外地運人。在氣候方面與廣東基本相同,宜于植物生長,所以,造型技法采用蓄技截干,修剪為主,蟠扎為輔,其藝術(shù)風格源于嶺南派,但又有自己的特色:瀟灑蒼勁,富于變化。
香港的青松觀,可以稱為香港盆景的收藏寶庫,有盆景一千多盆,其中不乏能代表嶺南風格的珍品,既有孔泰初的雄渾道勁,也有三元官的瀟灑飄逸,還有素仁和尚的高雅含蓄,但更注意在造型上的創(chuàng)新,追求清、奇、古、怪,尤其在奇與怪上下功夫,創(chuàng)作了一批別出心裁的盆景佳作。青松觀的盆景非常講究景。盆、架的完美統(tǒng)一,現(xiàn)內(nèi)有一座面積幾百平方米的閣樓,珍藏著三四百件大大小小、形狀不同的明、清古盆,這在全國也是絕無僅有的。為了達到盡善盡美的藝術(shù)效果,觀里不惜巨資,為300多件盆景作品配以清一色的造價昂貴的酸技幾架。更難得的是,青松觀經(jīng)常舉辦大型盆景展覽,每次展覽耗資高達數(shù)十萬港元,但一律免費參觀,不收門票,其著眼點不在經(jīng)濟效益,而完全為了擴大盆景藝術(shù)的社會效益,促進盆景藝術(shù)的發(fā)展,弘揚優(yōu)秀的民族文化。
對香港盆景藝術(shù)風格的形成與發(fā)展作出重大貢獻的伍宜孫,是位銀行家,祖藉廣東,也許因為出身園藝世家,得先人的真?zhèn)鳎瑢ε杈扒橛歇氱,研究極深,有許多獨到之處。每到工余,潛心藝事,百煉千錘,精益求精,師法傳統(tǒng)而不拘泥于傳統(tǒng),銳意創(chuàng)新而又萬變不離其“宗”,所創(chuàng)作的樹樁盆景,無不立意深邃,布局簡潔,依樹坯之天然形態(tài)造型,源于自然而又高于自然,雖由人作,宛若天開。其作品曾于1968至1970年連續(xù)3年榮獲香港市政局花卉盆景展覽比賽全場冠軍獎。并于1971年~1972年應(yīng)邀在香港大學校外課程部主講盆景藝術(shù)。鑒于世界各國在盆景藝術(shù)上多取法日本,伍宜孫從1967年起,以科學理論編撰專著,為盆景藝術(shù)辨本求原,以正國際視聽,宣揚中華民族的優(yōu)秀文化。近30年來,隨著國際盆景藝術(shù)的日趨盛行,伍宜孫多次應(yīng)邀出席參加各種國際盆景藝術(shù)會議或展覽,蜚聲世界盆壇。1981年,美國《Bonsaijournal》雜志(冬季號),對伍宜孫的盆景技法和盆景作品作了全面評價,影響深遠。
為了向世界系統(tǒng)地介紹中國盆景藝術(shù),伍宜孫于1969年出版了精裝的《文農(nóng)盆景》圖集,圖文并茂,附盆景作品照片200余幅,70余個品種。尤可資者的是,該圖集為追溯中國盆景歷史,特刊出北宋張瑞所作《明皇窺浴圖》(畫中陳設(shè)古松盆景)、元朗李仕行所作《僵松盆景圖》、明朝仇英描繪晉朝石崇之金谷園(畫中羅列多件樹樁盆景)等多幅,證明盆景藝術(shù)發(fā)源于中國,確立了中國在世界盆壇的重要地位。
臺灣盆景及其風格
臺灣省以其多山兼有平原,氣候濕熱,自然資源比較豐富,加之海上交通發(fā)達,在經(jīng)濟、文化各個方面同世界各國交往頻繁,為盆景藝術(shù)的繁榮和發(fā)展提供了有利的條件。
臺灣盆景既受嶺南派的影響,同時又受日本盆栽(非中國盆景孕育期的“盆栽”)的影響,既不同于南派的“蓄枝截干”,又不同于北派的“蟠干扎片”,主張古樸蒼勁,典雅自然。不過,由于臺灣比較著重盆景的商品化,因此強調(diào)作品造型的形式趣味,不太追求作品的深層內(nèi)涵。在選材和技法上要求樹干粗壯,收縮自然,比例協(xié)調(diào),層次分明,根部發(fā)達并向四面輻射。常用樹種有:黑松、榕樹、五針松、真柏、樟樹、樸樹、海芙蓉、楓樹等。
由于歷史原因,臺灣盆景同日本盆栽的關(guān)系格外密切,日本一年一度的盆栽展覽,都要邀請臺灣盆景參加,以致臺灣盆景的主要造型樣式都模仿、脫胎于日本盆栽的造型樣式,但又力求保持中國盆景(特別是嶺南派)的傳統(tǒng)風格。源于日本的舍利干、神技造型,在臺灣盆景中占有相當突出的地位,并從以松、柏為主發(fā)展擴大到其他樹種,白骨化的舍利干、神木同翠綠的枝葉相映成趣,很有特色。受日本盆栽造型影響較大的“造型木”式,端莊、穩(wěn)重,甚至可以說有一點“霸氣”。矮壯型可看作是參天大樹的矮化,結(jié)構(gòu)嚴謹,極具功力,在臺灣盆景中頗有一定的代表性。其他如叢林式、懸?guī)r式等等,則更接近于嶺南風格,順其自然,因勢利導,不拘一格,賦于新意。
兼收并蓄,博采眾長,包括從其他國家有選擇地引進適宜于盆景栽培的樹種,積極地提倡多樣化、高檔化、科學化,調(diào)動一切有利手段,主動地與市場經(jīng)濟相適應(yīng),是臺灣盆景得到迅速穩(wěn)妥發(fā)展的根本原因。